佐々木 まなび さんの個展レセプションへ。初夜、もとい、初日夜に訪れた折には、ご本人がまさかの不在。島田耕園さんの個展後すぐに伺えばよかったのだが、他の用事を済ませたのが仇となり、ま、家から近いこともあって、18時までの会議を終えて、きのう再び足を運んだ次第＠満月の夜。
嬉しかったのは、プロフィール写真。先日神明舎で私が撮影（盗撮？）した写真が掲載されているではありませんか。
ところで、私の着物にご注目あれ。レセプションに集ったご友人たちに「なぜ、この色を選んだでしょう？」と質問をぶつけて答えられたのは約１名。裏具の女性スタッフだけでした。お客さまは覚えていないものですね。そうです。裏具ショップの壁は、この着物に限りなく近いブルーなんです（お店に足を運んで確認してね）。ハロウィンの帯を締めていくとは決めていたけれど、まなびちゃんの個展には、やっぱ着物はこのブルーでしょ。
個展会場は、H２O＠富小路御池下ル。便利堂のすぐ北側。夜だと迷うので、気をつけて。日曜日まで。暖簾が目印だよ。
高島屋で開かれていた御所人形作家・島田耕園さんの個展、最終日に滑り込み。
前は紅葉、後ろは菊の刺繍帯。
東京恵比寿ガーデンプレイスで開かれた鳥居ユキさんの春夏コレクションにて、鳥居ユキ先制を囲んで、函館未来大学の美馬のゆり博士と撮影。
発表された作品はこちらから→https://www.wwdjapan.com/721705
JKの裏地にご注目。花柄ブラウスと色違いの山吹色なんです。和服の羽裏のようで、楽しくなります。コレクションだから華やかにしようと、家にあったパールやゴールドのネックレス（本物とフェイクとりまぜて）をジャラジャラつけてみたものの、パール系イヤリングをつけるのを忘れてしまったアホな私。この直前に打ち合わせが入っいて、装飾品は化粧室で直前につけたのが失敗。
それにしても、家にあるイヤリングの数の多いこと。キャスター時代に買い集めたのが、そっくりそのまま残っているのでした。あんなにイヤリング好きだったのに、和服に慣れたら、無くて平気になりました。
「明日の京都文化遺産プラットフォーム」第８回フォーラム「水のみやこ京都の明日～それは京都盆地への導水事業から始まる～」。京都にとって水がいかに重要なものであるのか、災害をも意識して、現代京都の水環境をより豊かなものにすることを再確認。
昨年の第７回は古都の借景がテーマで、私はコーディネータとして登壇しましたが、今年は企画設営委員の一人として客席に。
水がテーマなので、水色の単衣に、龍神の帯。海と縁の深いラリマーの帯留をつけて。
写真は、副会長の村井康彦先生と平安京についてお話しているところ。もう一枚は終了後、やはり副会長で防災のプロである土岐憲三先生と記念撮影。
この日、私が写真と文を手掛ける「京都 神と仏の歳時記」第２号 追儺式（ついなしき）が配付されました。興味のある方は、ぜひ次のサイトに入ってみてくださいね。
http://tomorrows-kyoto.jp/news/2018/4222/
未生流家元を囲む会に伺いました。今年も大盛況。昨年までは花を意識した帯を締めていたのですが、今年は葡萄に。小石丸を貝紫で染めた、秋山先生作の着物を着たかったので。
普段は拝めない誉田屋源兵衛の帯と、ヴェネチアのアーティスト、ラウラ・デ・サンディラーナのガラスを観に、おでかけください。室町三条下がる、立派な町屋が誉田屋さんです。京都は８日まで、東京の方は、12日から、銀座一穂堂でご覧になれます。
写真上は、誉田屋源兵衛・山口源兵衛さん。下は一穂堂・青野母娘。母はご存知、銀座一穂堂を、娘は一穂堂NYを今日まで育て上げました。
この誉田屋製倭文（しずり）の帯は、滅茶滅茶軽い。紐やリボンやチェーンを通して個性的なので、東京では注目を集めます。倭文とは、梶の木や麻などで経縞や格子を織り出したもの。この帯がモダンな印象を与えているのは、箔が経に使われているためです。赤い着物は家にあったもの。おそらく娘時代の私のために祖母が買い置いたかと思うのですが、柄いきが面白くないので、眠っていたものです。
先日の「Akio Satoko の A-Studio vol.4 秋の夜長の能語り」＠神明舎。おかげさまで無事に終えることができました。お忙しい中、お時間を作ってくださった能楽師の河村晴久先生、参加してくださった皆さまにお礼申し上げます。
外国人と同じくらいお能がわかっていない私たちに、物語を通してお能のツボを語って頂き、謡の手ほどを、とお願いしておりましたが、面と装束までご披露頂きましたこと、河村先生には感謝の気持ちでいっぱいです。
おなかから声を出して謡うと言う経験が、どれほど気持ちいいものか。各々、からだで感じ、細胞が反応したことに満足しつつ、欲を言えば、もっと謡いたかったという声もたくさん届いております。河村先生、ありがとうございました。皆さんが満たされた気持ちになることこそ、この講座の目指すところです。
ニュースを読んでいた時代、下手くそな私にプロデューサーが言ったものです。「サトコも謡をやっていたら良かったのになあ」。そのとき謡を始めていたら、いまでもテレビ画面の中にいたでしょうか。
私の時間は取り戻せませんが、若き企業人は謡に取り組むべき。人の上に立ちたいなら、なおのこと。企業研修に謡が取り組まれることを祈りつつ、今秋は特に能鑑賞に勤しみましょう。
吉田鶴栖居月釜へ。テーマは観月。
観月がテーマのときは、この着物。単衣のお召。母の形見です。母を送ったのが39歳。こんな地味な着物いつ着るんだろう、と思っていたら、満月が映っているかのような文様なので、観月にからんだお席で重宝します。帯は、私が20代のころ締めていたもの。
この後、伊藤久重さんの個展へ再び。
「有職御人形司十二世 伊東久重の世界」に伺いました。会場は高島屋京都店７階グランドホール、また、６階美術画廊でも。
鳥肌が立ちますよ！ 何があってもご覧になるべき、ぜひ足を運んでください。期待をはるかに上回る数の伊藤家の作品が集結しているのです。個人、企業、社寺、美術館、皇室からも――。
伊東家の守り神「草刈童子」にも圧倒されますが、長刀鉾の天王人形（和泉小次郎親衡像）にいたっては、現在の巡行の際、（長刀のすぐ下に付けられていて）遠くに拝める12世作だけでなく、初代作も並んでいて、びっくり。壬生狂言の大念仏面（170年前、6世作）まで展示されているではありませんか！ ガラス越しとはいえ、心臓がドキドキバクバクしてしまいます。
神明舎で伊東先生のお話を聴いた皆さんはもとより、祇園祭や壬生狂言に興味ある人も、24日までですので、ぜひ。かくいう私も、あと２－３
回行かないと、脳内スクリーンに記憶しきれません。Akio Satoko の A-Studio 参加者には別途声をかけますので、ご一緒しましょう。
追伸：伊東先生の世界へは、少し雅を意識して。こういうコーデもたまには・・・。帯、前は桔梗ですが、お太鼓は鼓。ゆえに、バッグも楽器文で。
重
陽の節句。上賀茂神社の後は、大西常商店へ。仕舞を観た後、投扇興に挑戦しました。扇を標的にあてて、その倒れ具合で点数が決まるのです。紙飛行機飛ばした経験があると、上手にできるみたいです。私はダメダメ。
扇となれば、祖母のこの帯しかありません。扇面（扇形の料紙）に萩や菊、桔梗が描かれています。着物は迷ったあげく、絽。白露を過ぎたからと午前中、単衣を上賀茂神社に着て行っていたら、暑くて暑くて。よって絽に着替えて、出直しました。